Taide on toisella puolella maailmaa, jossahenkilö elää. Se, kuten luonto, ympäröi miestä tunneittain ja kaikkialla. Jotkut teokset kuuluvat tiettyihin aikakokeisiin, ja jotkut ovat ajan tasalla. Joskus näyttää siltä, että taide on elossa, koska hänellä on vuorovaikutus ihmisen kanssa, miten syntyy tietty reaktio - ihailu, hylkääminen, ymmärrys, hylkääminen. Joskus on joitain käsityksiä taiteesta. Voit tarkastella sitä eri puolilta, ja mitä enemmän opiskelet sitä, sitä enemmän kasvot löytyvät. Mutta kuinka suuret ihmiset katsovat taidetta? Tämä näkyy niiden lainauksissa.
Sanot suurien ihmisten taidosta sanovatenemmän, että taidetta arvostetaan sen yksinkertaisuuden vuoksi. Ota esimerkiksi Einsteinin sanat: "Taide on kyky ilmaista syviä ajatuksia yksinkertaisilla tavoilla."
Voit lainata ajankohtaisempia lukuja, kuten Bruce Lee: "Korkein taiteen muoto on sen yksinkertaisuus."
Yksinkertaisuus taiteessa on aina huomaamatonta,mutta se johtuu siitä, että tämä taide on kaikille selvä. Se aina kutsuu asioita omilla nimillään ja osoittaa, että maailma ei ole sellainen kuin me tiesimme. Mutta perustuen yksinkertaisiin ihmisen tunteisiin, tunteisiin ja arjen päivien turhamaisuuteen, taide luo vakavia asioita, joita ihminen ei ajattele, mutta ymmärtää ensimmäisestä huomautuksesta, ensimmäisestä silmäyksestä tai ensimmäisestä sanasta.
"Jos kirjailijalla ei ole mitään tekemistä, anna hänen kirjoittaa siitä", tämä oli yksi Chehhovin suosikkihinnastoista.
Taiteen sanontoja ei ole ohitettukuten segmentti kuin kirjallisuus. Kuten Voltaire sanoi, kynä ja sana voivat parantaa ihmisiä. Kirjallisuus on suunniteltu voittamaan ihmissydämiä, voittamaan sielunsa ja antamaan toivoa valaisemaan valoa, kun näyttää siltä, että kaikki on merkityksetöntä.
Tekstitiedostot, pienet sananhahmot voivatpaljon. Ja julistukset suurien ihmisten taidosta todistavat tämän: "Painotuotteita kutsutaan kouluttamaan ja ohjaamaan kansaa, antamaan sille oikea ruoka, joka edistää yhteistä toiveita onnesta. Painetut julkaisut ovat valtaa, koulua ja komentajaa ", Mustafa Ataturk.
Musikaali on ilon lähdemonet ihmiset. Se voi herättää hyviä ajatuksia, rauhoittaa ja motivoida. Shakespeare sanoi: "Musiikki vaimentaa surua." Johann Gette oli varma, että musiikki näytetään selvästi musiikissa ja Nietzsche aina toistuvasti, että musiikki on Jumalan lahja ja joka on luotu ihmisille pyrkimään ylöspäin.
Musikaalit jatkuivat ainaihmiselämää. Hyvä melodia, sydämelliset sanat - kaikki tämä on kudottu yhteen ja vie ihmisen toiseen maailmaan. Olkoon se hetken aikaa, mutta ihmisellä on mahdollisuus paitsi koskettaa kaunista, mutta myös ymmärtää heidän tunteensa. Aristoteles oli varma, että koska musiikki aiheuttaa niin paljon tunteita ja tunteita, se olisi sisällytettävä nuorisokoulutusohjelmaan.
Taiteen ilmoitukset vahvistavat sen vainse, että musiikki on kaukana viimeisestä taiteen roolista, ja sen kyky tehdä tunnelma on vertaansa vailla. Loppujen lopuksi edes karkaistu sydän alkaa, jos se kuulee hyvän melodian.
Kerralla Aristoteles sanoi yhden mielenkiintoisenjotain myöhemmin laittaa kirjan "Poetics": "Ihmiset ovat onnellisia, kun he katsovat kuvia. Ja kaikki, koska vain katsot näitä taideteoksia, voit oppia ja ajatella. "
Usein taide liittyytaiteen suuntaan, ehkä kaikki, koska se, miten taiteilijat katsovat maailmaa, eroaa radikaalisti siitä, mitä tämä maailma on. Taiteen taiteilijoiden lausunnot ovat suora todiste tästä. Salvador Dali sanoi: "Taiteen avulla korjaan itseäni ja saan samalla normaalia ihmistä." Ja Pablo Picasso väitti, että hän "vetää esineitä ei niinkuin he ovat, vaan kun hän ajattelee heistä."
Taiteilijat muuttavat todellisuutta ja luovat monia uskomattomia maailmoita. Kiitos heille taiteella on monia muotoja. Ja taiteen esitys on paras todiste tästä.
Berthold Brecht halusi sanoa: "Taide on mahdotonta ilman tietoa." Ja tämä on totuus. Missä tahansa kentässä taiteen ihminen, olipa hänet nero, oli perusteet, jotka hänen on tiedettävä. Taiteilija ei voi vetää ihmisiä ymmärtämättä, miten ihmiskeho toimii. Säveltäjä voi laulaa tai soittaa melodiaa, mutta jos hän ei kirjoita muistiota, niin melodia ei koskaan tule esiin sanoin eikä orkesteri koskaan soita sitä.
Tiede ja taide ovat pohjimmiltaan eroja toisistaanmuut. Schopenhauer sanoi kerran: "Jokainen osaa ymmärtää tieteen, mutta taidosta ihminen saa niin paljon kuin hän voi antaa." Tieteenharjoittajien käsitys taiteesta vakuuttaa, että sekä tieteen että taiteen on mentävä vähäiseen osaamiseen.
"Jokainen taiteen osa kuuluu omaansaaikakausi ", kirjoitti Hegel. Taiteen lausunnot perustuvat usein siihen, että jokaisen teoksen takana on aikakauden kulttuuri, elementit ja henki, jossa se luotiin.
Mutta vain taide ei katoa, kun se tuleeuusi aikakausi, se elää ikuisesti. Jokainen taiteen osa on kuin lanka, joka yhdistää ihmiskunnan menneisyyteen. Ja jos keräät kaikki nämä kierteet, voit kudotut hämmästyttävä kangas, joka näyttää ihanteellisen harmonian.
Joku kertoi kerran, että taide on räjähdys. Siellä on paikka täällä ja nyt. Itse asiassa taide on ikuisuus, joka kestää hetken.
</ p>>
